Konzerte

Die Passionsspiele der Demokratie finden vom 15. - 18. Mai in der Paulskirche Frankfurt statt.
Sie sind Theater, Fest, Spiel.
 
Sie beginnen früh, der Einlass beginnt um 14.30 Uhr, die Aufführung um 15.30 Uhr. Sie enden voraussichtlich um 22.30 Uhr. Dazwischen sind lange Pausen - auch für Speis und Trank. Der Eintritt ist frei. Ein Public Goods Game beginnt mit dem Einlass!
 
Und vor allem:
Man entscheidet sich, fast einen ganzen Tag der Demokratie zu widmen.

Auswahl aus der Presseresonanz im Vorhinein:

https://www.fr.de/frankfurt/ein-symbol-wird-zur-buehne-93634047.html

https://www.hessenschau.de/kultur/passionsspiele-der-demokratie-in-frankfurt,audio-105286.html
https://www.ffh.de/nachrichten/hessen/rhein-main/427706-passionsspiele-der-demokratie-in-der-frankfurter-paulskirche.html
https://www.evangelisch.de/inhalte/240995/22-03-2025/theaterfest-der-paulskirche-passionsspiele-der-demokratie-frankfurt

https://www.faz.net/aktuell/rhein-main/frankfurt/paulskirche-frankfurt-passionsspiele-der-demokratie-dauern-vier-tage-110452882.html

Großes Weihnachtskonzert mit den Chören des Polizeichors Frankfurt, Solisten, MainVokal als Gastchor und dem Capitol Symphonie Orchester

Musikalische Leitung: Roxana Littau

1. Dezember 2024, 16:00 Uhr

St. Stephanuskirche Frankfurt am Main-Nieder-Eschbach, Deuil-La-Barre-Str. 2

Für die Adventszeit 2024 tat sich MainVokal mit den drei Chören des Polizeichors Frankfurt am Main zusammen und unterstützte diese bei ihrem Weihnachtskonzert. Gemeinsam mit dem Capitol Symphonie Orchester brachten die vier Chöre die Weihnachtskantate "Der Stern von Bethlehem" des Komponisten Josef Rheinberger auf die Bühne. Die teils besinnlichen, teils imposanten, aber immer stimmungsvollen Sätze des Werkes machten das Konzert zur perfekten Einstimmung auf die Weihnachtszeit.

Nach einer Pause, in der sich das Publikum mit Brezeln, Glühwein und Punsch stärken konnte, brachten die Ensembles des Polizeichores unterschiedliche moderne und klassische Weihnachtslieder zur Aufführung.

transition: Übergang - Umbruch - Wandel

Wenn wir uns die Frage stellen, wodurch sich unsere heutige Zeit auszeichnet, dann kann man sicher feststellen, dass eine immer schneller erfolgende Veränderung unseres Zusammenlebens eine stetige Begleiterin ist. Dies spiegelt sich in der Art, wie wir kommunizieren, einer immer besser werdenden Technologie, Auswirkungen des Klimawandels oder der beiden Kriege wider, um nur ein paar Merkmale zu nennen.
Klar, mit unserem Programm “transition” konnten wir nicht ins aktuelle Weltgeschehen eingreifen, dennoch ließ sich auch hier das Themengebiet Übergang - Umbruch - Wandel auf unterschiedlichen Ebenen finden.

Allen voran ist hier das Stück “Advance Democracy” von Britten zu nennen, das vor einem Umbruch warnt, nämlich der Gefahr, die von faschistischen Regimen ausgeht. Vor dem Hintergrund der an Macht gewinnenden populistischen Kräfte könnte dieses Stück aktueller nicht sein. Bei “Immortal Bach” steht die Veränderung eines einfachen Chorals im Vordergrund, der auf musikalischer Ebene derart entfremdet wird, dass ein völlig neues Klangerlebnis entsteht. Einen musikalischen Wandel haben zudem die Stücke “Die Nacht” und “Allerseelen” erfahren. Einst von Richard Strauss als Orchesterlieder komponiert, erhalten Sie durch das achtstimmige Arrangement von Gottwald ein neues Gewand. Im wörtlichen Sinne wurden fließende Übergänge in “Miniwanka” zum Klingen gebracht, ein Wandel der Jahreszeiten sind Themen in “Frühzeitiger Frühling” von Mendelssohn oder “April is in my mistress face”. Ein besonderes Highlight war auch das Stück “Penas” von Beatríz Corona, unserer (leider) einzigen Frau im Programm. Dieses klagt die Misstände von Sklaverei an und fordert einen Wandel im Umdenken der Menschen.

Alexanderstraße 36 

Fr, 20.10.23, 20:00 Uhr, Studio Naxos
Sa, 21.10.23, 20:00 Uhr, Studio Naxos
So, 22.10.23, 20:00 Uhr, Studio Naxos

"„Vollendet ist das große Werk. Der Schöpfer sieht‘s und freuet sich.“ -

Ein Chor, ein Orchester und ein Solist ringen mit Joseph Haydns Oratorium „Die Schöpfung“ und bewegen sich dabei rückwärts durch die biblische Schöpfungsgeschichte, einem der größten anthropozentrischen  Mythen über die Entstehung von Natur und Mensch. Als interdisziplinäres Team freischaffender Künstler:innen bringen wir ein experimentelles Musiktheater auf die Bühne, das die Grenzen zwischen elektronischer Komposition, Licht- und Videoinstallation und szenischem Oratorium-Spektakel verwischt und mit Vorstellungen über das Verhältnis von Mensch und Natur spielt. Dabei beziehen wir kritische  Perspektiven im wissenschaftlichen Diskurs um das sogenannte Anthropozän ein, das den Menschen als Hauptakteur unseres globalen Ökosystems beschreibt. Können wir den Mythos vom Menschen als  Krone der Schöpfung so hinter uns lassen?"

Musik von: Julia Mihály und Joseph Haydn

Eine Kooperation von: MainVokal (Leitung: Katharina Blattmann) & Clara-Schumann-Orchester (Leitung: Lukas Rommelspacher)

Solist: Harald Hieronymus Hein / Konzept, Regie: Alina Huppertz / Regieassistenz: Jakob Boyny / Dramaturgie: Antonia Keßler, Sahar Rezaei / Bühne, Licht: Simon Möllendorf / Video: Dominik Keggenhoff / Kostüm: Iggi Bühler / Mitarbeit Ausstattung: Isabella Koeters / Mitarbeit Choreografie: Maria Kobzeva / Produktion: Veronika Wagner / Organisatorische Mitarbeit, Öffentlichkeitsarbeit: Paula Noack / Korrepetition: Nikolaus Labusch, Ortrun Sommerweiß / Foto: Laureen Laser

Fr, 05. November 2021, Festeburgkirche, Frankfurt am Main

Sa, 06. November 2021, Matthäuskirche, Frankfurt am Main

Wie der Titel anklingen lässt, standen Werke englischsprachiger Komponist*innen im Fokus der Arbeitsphase. Das Konzertprogramm wurde rund um das Stück "Sleepless Dreams" der Komponistin Ethel Smyth, welches auch namensgebend für die Projektphase war, ausgewählt. Neben ihrem Werk erklangen weitere Titel von wichtigen Komponisten wie Samuel Barber, Thomas Morley, John Rutter und einigen mehr.

Abgerundet wurde das Programm durch Stücke, die neben a cappella-Gesang auch mit Klavier, Violine und einem Solo-Bariton erklingen werden.

Diese Projektphase musste aufgrund der Corona-Pandemie leider abgesagt werden

"Begeben Sie sich mit dem Kammerchor MainVokal auf eine Reise, bei der verschiedene Zeiten und Kulturen durch Klang erfahrbar werden! Neben baltischer Folkloristik, räumlichen Klangexperimenten, Orgelmusik und Sechnzehnstimmigkeit begegnen dem Zuhörer zu Klang gebrachte Bilder, wilde Tiere oder verschiedenste Formen von Wasser.

Schütz, Mahler, Elgar, Mäntyjärvi – von der Renaissance führt das Programm über die Romantik zur Moderne und zeigt nicht nur die kulturelle Vielfalt von Vokalmusik, sondern auch wie facettenreich Stimmklang zur Wirkung gebracht werden kann."

Diese Projektphase musste aufgrund der Corona-Pandemie leider abgesagt werden

Werke von D. Heusinger und J. Cage

in Kooperation mit dem SWR-Experimentalstudio

Samstag, 12. Oktober, 19 Uhr

Alte Nikolaikirche Frankfurt am Main

Sonntag, 13. Oktober, 18 Uhr

Ev. Heilig-Geist-Kirche Bad Vilbel

Tränen drücken sowohl Schmerz als auch Hoffnung aus und sind deshalb Gegenstand einer Vielzahl von Kompositionen. Mit warmen Klängen wie in Mahlers „Urlicht“, aber auch durch ergreifende Rufe zu Gott wie in Alvarez‘ „Lacrimosa“ öffnete das Programm die Tür zu Gefühlswelten verschiedener Zeiten und Kulturen. Der junge Kammerchor unter der Leitung von Katharina Blattmann präsentierte Stücke großer Trauer bis hin zum versöhnlichen Lobgesang zu Gott. Dabei verband die Sängerinnen und Sänger nicht nur der musikalische Gestaltungswille, sondern auch das gemeinschaftliche Erleben von nuanciertem Chorklang.

Programmhighlights waren: "Urlicht" von Mahler/Gottwald, "Warum toben die Heiden" von Mendelssohn und das aus Kuba importierte "Lacrimosa" von Alvarez.

9. Oktober, 19.30 Uhr

Matthäuskirche Frankfurt am Main

10. Oktober, 20 Uhr

Alte Nikolaikirche Frankfurt am Main

Der neu gegründete Kammerchor MainVokal widmete sich mit seinem ersten Konzertprogramm deutscher Chormusik aus verschiedenen Epochen. Das deutsche A-Capella-Liedgut ist so facettenreich, dass man mehr als einen Abend bräuchte, um seine Vielfalt zu präsentieren. Der Chor wollte mit einer breiten Auswahl diese Klangwelten zu Gehör bringen. Neben Meilensteinen der Romantik wie "Mein Gott, warum hast du mich verlassen" von Felix Mendelssohn-Bartholdy und Gottwalds moderner Transkription von Gustav Mahlers "Ich bin der Welt abhanden gekommen" für 16 Stimmen waren auch seltener aufgeführte Werke wie Gottfried August Homilius' "Ich will den Herrn loben" und "Liebe, dir ergeb' ich mich" von Peter Cornelius zu hören.